VESTIR
A LA FRANCESA

La llegada de Felipe V impone la moda a la francesa ‒que ya se vestía en Europa en la segunda mitad del siglo XVII‒ considerada como la primera moda internacional. La riqueza ornamental de los tejidos se manifiesta en la indumentaria de hombres y mujeres, así como en las prendas litúrgicas. La silueta femenina toma forma con cotillas que ajustan el busto y ahuecadores de cadera. Las casacas de hombre marcan la cadera y se abren para descubrir la chupa, que concentra la decoración en los delanteros.

BATA A LA FRANCESA

1730 — 1750

Inventario — CE009319

Bata larga con cuerpo entallado, de colores crudo, rosa, azul y negro con marrones, rojos, verdes y amarillos. Presenta escote cuadrado en la espalda y delantero abierto con hojas rectas hasta el bajo. La manga es corta y ancha. La saya o falda es acampanada y amplia con pliegues en laterales, delanteros y  espalda, partiendo de los hombros y flotando sueltos hasta el ruedo de la falda.  

Destaca la decoración, a base de rayas y motivos florales pintados, que alterna listas con diferentes elementos: guirnaldas, ramitos, tableado y cinteado. Una banda del mismo tejido, tableada y perfilada con cinta, recorre el escote, delantero y bocamanga.

CHUPA CON MANGAS

Hacia 1760

Inventario — MTCE000515

Chupa larga de seda de color salmón, con cuello a la caja y estrecha tirilla. Los delanteros tienen bolsillos con carteras de perfiles curvos.  Se cierra con una hilera de botones con sus correspondientes ojales,  todos abiertos menos los que van de la cintura al borde inferior, de acuerdo a la moda del momento.

Por su hechura la pieza se sitúa en la moda de mediados de siglo, con los faldones cada vez más cortos y sus bordes inferiores progresivamente más abiertos, al  igual que las casacas del mismo periodo. 

JUBÓN

Ca. 1740 — 1760
Inventario — MTCE000622

Jubón en brocatel de seda en color berenjena con decoración de motivos florales  polícromos.  Es corto hasta la cintura y con haldeta en el borde inferior. Los delanteros rematan el borde inferior en un pronunciado pico, mientras que la espalda termina en una haldeta. La manga tres cuartos tiene forma en el codo y la bocamanga se decora con una aplicación de galón. Sobre el forro del delantero se ha cosido una pieza emballenada. Va perfilado con un ribete de piel. Lleva abiertos en los delanteros siete ojales y se decora con botones forrados en la misma tela.

CHUPAS

Hacia 1720 — 1750
Inventario — MTCE001062

Estas chupas, pertenecientes cronológicamente a la primera mitad del siglo XVIII, comparten algunas características de la primera etapa de este siglo. Ambas son largas, con cuello a la caja y sus delanteros están cortados de una pieza  incluyendo el cuerpo y los faldones. Poseen grandes carteras cerrando los bolsillos y una hilera de botones, con sus correspondientes ojales, cerrando los delanteros.

CASACAS DE HOMBRE Y MUJER

Ca. 1740

Inventario — MTCE014796

En esta vitrina puede observarse un modelo de casaca femenino y otro masculino.

La pieza femenina, en seda brocada con fondo verde y flores doradas, presenta escote cuadrado, muy abierto por los lados y cerrado por delante con ojetes ocultos en el forro. Los delanteros y espalda están compuestos por cuerpo y faldones, con amplio vuelo incrementado por pliegues laterales que arrancan de un botón.

El modelo masculino es de seda brocada en plata, con decoración floral ocupando toda la superficie de la pieza y una hilera de botones, con sus correspondientes ojales simulados, recorriendo el delantero. Tiene cuello a la caja y profundos pliegues armados en los faldones y en la abertura trasera, que parten de un botón. Las mangas están cortadas con forma en el codo y poseen anchas vueltas.  Tiene grandes carteras en bolsillos con botones y  ojales.

ALBA Y CASULLA

CA. 1800 y 1700 — 17560

Inventario — MTCE104538

Conjunto de vestiduras eclesiásticas formado por alba y casulla. 

El alba larga hasta los pies, de corte amplio y recto, realizada con dos piezas de tejido de tafetán de algodón color crudo cosidas en los costados. Presenta escote a la caja y cuello de pico. Va muy fruncida en el centro de la espalda y en el delantero, el cual se cierra  con dos cordones. Lleva un bordado floral blanco en todo el tejido, realizado a la aguja a punto de cadeneta, así como aplicaciones de puntilla de encaje recorriendo el cuello, las bocamangas y el bajo.  

La casulla está realizada en lampás de color rosa y motivo floral en azul con una franja o calle central en damasco de  color granate. Esta pieza alargada, sin mangas, consta de una abertura central para pasar la cabeza y cae por delante y por detrás en dos partes iguales y con los extremos redondeados. Va ribeteada con un cordoncillo blanco y rosa. 

TRAJE A LA FRANCESA

Hacia 1770 — 1780

Inventario — CE000650

Conjunto de chupa, casaca y calzón de seda verde celadón, bordado con lentejuelas, sedas, talcos y espejuelos. La casaca sigue las formas que tienden a estilizar la figura, colocando los pliegues en la parte trasera  y haciéndolos cada vez más planos sin volumen. Las mangas al ser cada vez más ceñidas colaboran igualmente a conseguir la esbeltez deseada. El cuello recto y su tamaño nos aproxima a la década de los años setenta y ochenta.  El Conde de Floridablanca,  retratado por Francisco de Goya en 1783, lleva un traje de características muy similares al que aquí tratamos. 

VAQUERO A LA INGLESA

Hacia 1790
Inventario — CE000642

Vestido largo en raso de seda en color verde. Presenta escote redondo y corte en la cintura. El cuerpo está formado por seis paños: dos delanteros y cuatro traseros que conforman la espalda. La espalda está armada con ballenas dispuestas en las costuras. Las mangas son de tres cuartos y tienen forma en el codo. La falda, abierta por delante para mostrar otra interior, se confecciona con cuatro paños y se ciñe a la cintura mediante un pequeño tableado. Todo el vestido está decorado con una aplicación de lentejuelas, espejuelos e hilo metálico entorchado que dibuja un delicado motivo floral. El perímetro delantero de la falda lleva un encaje metálico de puntos de España.

CASACA DE HOMBRE

Hacia 1775 — 1785
Inventario — CE008795

Casaca masculina de seda en colores granate, azul y blanco con ligamento de faya francesa. Presenta cuello de tirilla con los bordes en ángulo abierto. Tiene sencillos pliegues laterales desplazados a la espalda que arrancan de un botón forrado de la misma tela que la casaca. El delantero derecho incluye una hilera de ocho botones y el izquierdo dos ojales. Las mangas, con forma en el codo, tienen una estrecha vuelta de manga, que se decora con botones y sus correspondientes ojales.

JUBÓN

Hacia 1770

Inventario — CE104503

Jubón en terciopelo de seda labrado en color azul y sarga en color dorado, formando rayas. Tiene escote redondo en el delantero. Va ajustado al torso y está armado con ballenas.

Los delanteros y la espalda están unidos por hombreras, y se rematan en la parte inferior con un pronunciado pico central y haldetas laterales. La manga tres cuartos es ajustada y con forma en el codo. 

El tejido y hechura sitúan este jubón en la segunda mitad del siglo XVIII. Es un excelente ejemplo de lo que en la época se denominaron  «jubones encotillados», al producirse en una sola pieza la fusión del jubón y de la cotilla. La gama cromática y la decoración a rayas nos remiten a la moda propia del Neoclasicismo.

CASACA Y CHUPA DE HOMBRE

Hacia 1775 — 1780
Inventario — CE104517

Casaca larga en seda labrada en color dorado. Va ajustada al torso, con cuello de tirilla y faldones cortados al sesgo. Lleva aberturas en los laterales y en el centro de la espalda. La manga es larga y estrecha con vuelta de manga. Lleva bolsillos con carteras y botones en los faldones. Cierra en el delantero con botones que se corresponden con ojales simulados, excepto dos abiertos a la altura del pecho. 

La chupa es de sarga de seda e hilo metálico dorado, con escote redondeado y dos bolsillos de tapa poligonal. Lleva decoración floral bordada en hilo metálico de plata y lentejuelas, dibujando una estrecha guirnalda serpenteante en el cuello, perímetro de los delanteros y tapas de los bolsillos. Se cierra con una línea de botones forrados y bordados.

CASACA DE MUJER

Hacia 1780
Inventario — CE104494

Casaca en seda labrada en color beige, con escote redondo en el delantero y ajustado al busto. 

Los paños delanteros, cortados de una pieza, van armados con ballenas y rematan en pronunciado pico en el borde inferior. La espalda lleva costura en el centro y pliegues que se abren en forma de abanico desde el borde inferior. Los delanteros y espalda se unen con una pieza que cubre los hombros. Todo el borde inferior de la prenda lleva cosidas haldetas, decoradas con un ribete en tafetán de seda en color beige. La manga es tres cuartos, ajustada al brazo y con forma en el codo. 

TRAJE DE MAJO

1780 — 1795

Inventario — CE000912

Traje compuesto por chaqueta, chaleco y calzón. 

La chaqueta, denominada chupetín, es de color blanco con cuello de tirilla. Los delanteros, cortados en una sola pieza, incluyen solapa y una hilera de botones en el borde. Los bolsillos llevan carteras. Las mangas son largas y estrechas, ajustándose a la muñeca con un cierre de tapa con botones. Todo el perímetro de la prenda va recorrido por un galón plateado.

El chaleco es de ante blanco en el delantero y de tafetán de lino la espalda. Presenta cuello a la caja, solapas y tiras cruzadas de ante en color marrón. Va decorado con un galón metálico entorchado y láminas planas. 

JUBÓN

Hacia 1780 — 1790
Inventario — CE008838

Jubón de seda color azul turquesa, con escote redondo y cuello vuelto, que termina en pronunciado pico. Lleva seis ballenas encapsuladas en el mismo forro. Todo el borde inferior está rematado por un gran faldón tableado. Las mangas, largas y estrechas, con forma en el codo, tienen una abertura en la bocamanga que se cierra con dos botones a modo de puño. Una cinta de color malva de seda tableada recorre todo el perímetro de cuellos y faldón.

CHUPA

Hacia 1765

Inventario — CE000481

Chupa larga, entallada, de color crudo, dorado, salmón, negro y dorado. Lleva escote a la caja redondeado, delanteros rectos y escotados en el faldón y dos bolsillos de tapilla mixtilínea. Luce una hilera de botones cerrando los delanteros, con sus correspondientes ojales de hilo, así como tres botones en cada bolsillo. El espaldar es de sarga de lana de color sepia con tres aberturas. Presenta motivos vegetales realizados en galón de lamé e hilo metálico bordeando los ojales. La compleja y colorida decoración del tejido, presente en toda su superficie, es característica de buena parte del siglo XVIII. Posteriormente, durante el Neoclasicismo, la ornamentación se simplificará y se concentrará sólo en ciertas partes de la prenda.

CHUPA

Hacia 1780 — 1790
Inventario — CE000524

Chupa corta en raso de seda en color rojo. Presenta  cuello a la caja y abertura en los laterales y espalda. Los delanteros están cortados en una pieza que integra el cuerpo y los faldones. En los faldones se abren bolsillos con carteras de perfiles curvos y botones bordados con cordoncillo metálico dorado. Va decorada con una aplicación de cordoncillo metálico dorado, con lentejuelas y espejuelos, que dibuja motivos vegetales y lazos. Se cierra en el delantero con doce botones. La espalda en tafetán de lino en su color se ajusta al torso en el centro de la espalda con cinco cintas. 

CHALECO

Hacia 1790 — 1800
Inventario — CE008800

Chaleco corto de seda labrada en color verde muy claro. Presenta cuello de tirilla. Lleva un bordado con motivos florales en el cuello, bordes de los delanteros y tapa de los bolsillos. La espalda, en tafetán de lino en su color, lleva costura en el centro. El chaleco se cierra en el delantero mediante botones forrados en la misma tela y decorados con una flor bordada, con sus correspondientes ojales.

CHUPAS

1740 — 1750, 1780 — 1790, 1790 — 1800

Inventario — CE000560

La chupa es una prenda exterior masculina de torso, que forma parte del traje de corte ceremonial o elegante para diario. Se vestía sobre la camisa y debajo de la casaca. Este conjunto de chupas de seda, ordenadas en orden cronológico, muestra la evolución de esta prenda a lo largo del siglo XVIII, durante el cual experimenta una gran simplificación hasta derivar en lo que hoy conocemos como chaleco.

CHALECO

Hacia 1780
Inventario — CE000547B

Chaleco realizado en gros de Nápoles de seda de color verde pálido. Presenta cuello a la caja y pequeñas solapas. Los delanteros con los bordes rectos llevan bolsillos con carteras de perfiles curvos. Va decorado con una aplicación de bordado al matiz en sedas polícromas, que dibuja motivos florales y vegetales e imitación de encaje. La espalda en sarga batavia de seda lleva costura en el centro. 

CHUPA

Hacia 1750
Inventario — CE000491

Chupa de verano de algodón en su color. Los delanteros van decorados con motivos vegetales realizados con bordado erudito simétrico en eje vertical a la aguja con punto enano, de pasada y de tallo deshilado. Es un trabajo conocido como “blanco sobre blanco”, por tener el mismo color claro que el tejido del fondo. La prenda se cierra en el frente con quince botones forrados con hilo, formando cruces.

BOLSA DE CORPORALES

1700 — 1740

Inventario — MTCE011676

Cuadrada en raso de seda beige con decoración bordada a la aguja con sedas polícromas en matizado. La decoración es de flores y racimos de uva y está dispuesta en doble eje de simetría. Está armado sobre cartón y tiene forro en tafetán de seda verde. El contorno está perfilado con cordón trenzado en hilos de algodón naranja y verde y presenta borla en igual material en uno de los vértices. 

CAPA DE IMAGEN RELIGIOSA

1740 — 1775
Inventario — MTCE011024C

Con forma de capa en tafetán de seda espolinada en colores e hilos metálicos creando dibujos florales y geométricos. Tiene decoración en el bajo y aplicada en el centro de puntilla en bolillos de tipo puntos de España realizado con hilo plateado. Forro en tafetán de seda beige. Se trata de la reutilización de un magnífico tejido donado probablemente a la Iglesia para convertirlo en un maravilloso vestido para la Virgen.

TEJIDO

1775 — 1800
Inventario — MTCE009386

Damasco bicolor con decoración floral al estilo de las composiciones del diseñador Philippe de la Salle. Real fábrica de Talavera. 

Hacia 1770 el Rococó entra en declive. La divulgación de los descubrimientos de las ruinas de Herculano (1738) y Pompeya (1748), la publicación de libros tales como Antigüedades de Atenas (1762), y una lógica reacción a los gustos recargados de las décadas anteriores, transforman lo que antes eran curvas en líneas rectas, con claras referencias al estilo clásico.

SALTERIO DOBLE

1750

Inventario — MTCE012943

Se trata de un salterio doble realizado en madera con forma trapezoidal e inserto en una caja con tapa del mismo material que se adapta a su forma. Presenta dos aberturas circulares en la tapa de la caja de resonancia a modo de oídos, adornadas con rosas en este caso de papel dorado. Se decora con motivos florales y  con estampas coloreadas, recortadas y pegadas de temática religiosa que probablemente fueron añadidas por su propietario.

AZULEJO

Las almas del Purgatorio

1700 — 1799
Inventario — MTCE006981

Placa cerámica policromada rematada en arco en su parte superior y con marco de madera que representa una escena con tres personajes desnudos rodeados de llamas. Estos personajes presentan una actitud orante o suplicante diferenciándose en altura y por el tratamiento de sus rasgos, pudiendo hacer alusión a una diferenciación por edades (juventud, adultez y vejez).

ESTAMPA

Virgen de Ntra. Sra. de la Soledad

1761
Inventario — MTCE015009

Estampa realizada en seda concebida a modo de estandarte con moldura en la parte superior y barra cilíndrica con remates de copetes en la parte inferior. En ella se representa a Nuestra Señora de la Soledada ante una cruz de madera con dos espadas con las puntas entrecruzadas hacia abajo y en cuya intersección se encuentra una flecha.

CÁLIZ Y PATENA

1797 — 1816

Inventario — MTCE091805 y MTCE091808

Tanto este cáliz como esta patena forman conjunto del mismo servicio litúrgico. El caliz presenta en la parte interior de su pie la marca burilada de una cruz de tipo Malta sobre “BAR. F. PINTO, fundidas INT R. AL/TET”. Hace referencia a la localidad, que es Barcelona; al cónsul marcador, que en este caso sería Francisco Pintó y Valls, y al artífice: Ramón Altet y Sampere. Aunque son piezas independientes, hay que resaltar  que en el astil están atadas dos cintas, cada una de las cuales sujeta una cucharilla de plata. En España es común que estas cucharillas, que sirven para echar una gota de agua en el vino,  se sujeten a una cinta, que en su otro extremo puede presentar una decoración tipo borla o una medalla.

CORONA

1750 — 1799
Inventario — MTCE104390

Corona realizada en plata que arranca de una cinta o aro convexo que se ceñiría a la cabeza de la escultura de una Virgen, decorada con ocho grupos de flores y hojas grabadas que enmarcan otros tantos vidrios de colores en engastes de boquilla cerrada. La crestería presenta un fondo reticulado sobre el que destacan ocho grupos de tornapuntas en “C” y entre ellos se disponen ocho flores, cuyo botón actúa por el anverso de soporte de un engaste cerrado, mientras que por el reverso sujeta mediante un tornillo los imperiales, concebidos como cintas de perfil mixtilíneo, punteadas en los bordes y decoradas con flor central y hojas, presentando además  tallas de vidrio regulares e irregulares.

ROSARIO Y EVANGELIOS

CA — 1750
Inventario — MTCE001851

Rosario de cinco misterios con nueve colgantes: seis medallas y dos cruces. Las cuentas son de pasta vítrea de núcleo  de color blanco y pigmentos verdes, amarillos y rojo: las cincuenta Avemarías y los Padrenuestros (estos últimos indicados por cuentas de mayor tamaño y separadas), de las que penden seis medallas de plata. El nudo es un tejido de plata en  forma de V, con remate en cada extremo de 3 cuentas o Avemarías y 2 cruces a ambos lados, siendo la central una  imagen de bulto redondo de la Virgen del Pilar.

DETENTE

CA — 1750

Inventario — MTCE002337, MTCE012125 y MTCE043350

Bolsitas de tela bordadas que contenían objetos devocionales como medidas o fragmentos de reliquias, del Agnus Dei, de cera del Corpus, cedulillas impresas, el comienzo de los cuatro evangelios, hojas de olivo bendecido el día de Ramos y otros objetos semejantes. Suelen tener formas variadas, pudiendo ser pentagonales, cuadradas, romboidales o zoomorfas como uno de estos ejemplares en forma de pez. Suelen estar bastante adornadas con multitud de bordados en hilo de seda o metálico, lentejuelas y talco y sus adornos serán diferentes según la zona a la que pertenezcan. 

SONAJEROS Y MORDEDOR

CA — 1750
Inventario — MTCE010108-09 y MTCE001514

Considerados amuletos, estos objetos estaban vinculados a un mundo de ideas y creencias asociados al ciclo vital, en este caso el nacimiento y la infancia. Uno de los sectores considerados más vulnerables y por lo tanto más necesitados de cuidados y de protección eran los recién nacidos. Concepción Alarcón apunta el recelo de las madres a sacar a sus hijos por miedo a que enfermaran o a recibir el mal de ojo, que cuando lo hacían iban cubiertos de amuletos que se cosían en una fajita o en una cadena de plata atados a la cintura. En este caso además de servir de amuletos cumplían un uso primoridial, por un lado el mordedor calmaría el crecimiento de los dientes y por otro lado, los sonajeros también calmarían y entretendrían con su sonido.

CRUZ Y MEDALLA

CA — 1750
Inventario — MTFCE008519

Cruz patriarcal realizada en plata sobredorada y de una sola pieza que presenta en el anverso a un Cristo de tres clavos y en el reverso una Inmaculada.  Las cruces de Caravaca son muy abundantes y  se realizan en diversos metales, siendo en la colección las más abundantes en plata. Este ejemplar representa el  modelo más corriente que es el que en su reverso lleva a la Inmaculada y en el anverso a Cristo, a veces formada por dos piezas con calados para contener reliquias y en algunas casos suelen llevar alguna inscripción grabada. Las Cruces de Caravaca se han utilizado en toda España como protectores del rayo y de la rabia, así como en determinadas zonas para ayudar en el parto.

MEDALLA

CA — 1750

Inventario — MTCE010638

Realizada en plata de forma ochavada que presenta en su anverso la imagen de la Virgen del Sagrario de medio cuerpo, con las manos juntas y leyenda: “N. S. Del SACR/ARIO DE TOLEDO). Su reverso es liso. Está montada en un cerco liso, decorado por un fino zig-zag. En su perfil se incorpora un ancho marco de filigrana de plata, en el que se aprecia una primera orla realizada a base de arcos tangentes y una segunda a base de volutas. 

PLATO

Real Fábrica de Alcora (Castellón)

1760 — 1780
Inventario — MTCE007034

Plato de base plana y amplia ala sobreelevada, vidriado en toda la superficie en estaño-plomo de color cremoso y decorado con una cenefa floral en el ala y un motivo central esquemático sobre volutas barrocas con una paloma con cinta en el pico y con un sol radiante. Se encuadra dentro del llamado Género Álvaro, uno de los más característicos de las producciones de la Real Fábrica de Alcora, que destaca por la representación de un sol con rostro humano, acompañando a otros motivos como casas o puentes sobre un río, junto a otros elementos decorativos rococós como la rocalla. El interés de esta pieza reside en la progresiva superación de las formas francesas y la adopción de un estilo más propio.

PLATO

Serie alcoreña, Talavera de la Reina (Toledo)

1760 — 1795
Inventario — MTCE010734

Plato de base plana y ala sobreelevada y agallonada, vidriado tanto en su interior como exterior con un blanco de estaño-plomo. Está decorado por una cenefa de motivos florales en el ala y en el centro con el motivo del chaparro, que da nombre a la serie a la que pertenece (serie del Chaparro). Estas producciones son un claro ejemplo del intento realizado por los talleres de Talavera de la Reina para mantener su actividad comercial, adoptando y recreando motivos y formas para satisfacer los nuevos gustos, asociados a modas francesas, que triunfan en España durante el siglo XVIII. En este caso se aprecia la influencia de las producciones alcoreñas, donde el árbol es el protagonista de esta serie, acompañándose generalmente de arquitecturas y formas decorativas.

MANCERINA

Serie alcoreña, Talavera de la Reina (Toledo)

1750 — 1790

Inventario — MTCE006859

Esta mancerina de base circular plana con paredes curvas y perfil avenerado con recipiente central calado se relaciona con las nuevas prácticas de consumo. La mancerina se utilizaba como soporte de la jícara, que era un vaso empleado para el consumo del chocolate, evitando ser derramado.

La forma y la decoración empleada, en este caso el tema de las tres manzanas intercaladas con pequeños motivos florales, muestran la influencia francesa imperante en el siglo XVIII y son adoptadas por los talleres talaveranos para satisfacer los nuevos gustos y mantener su actividad comercial.

PLATO

Real Fábrica de Alcora (Castellón)

1767 — 1800
Inventario — MTCE004819

Plato de base plana con paredes curvas y amplia ala sobreelevada y festoneada, que está vidriado en blanco de estaño-plomo con decoración de motivos florales y un busto femenino. Esta decoración se encuadra dentro de la serie alcoreña de estilo neoclásico conocida con el nombre de “la madamita”, que se da en el último tercio del siglo XVIII e incluso a principios del siglo XIX, siendo una de las series más reproducidas por las fábricas imitadoras próximas a Alcora.

FUENTE

Real Fábrica de Alcora (Castellón)

1760 — 1780
Inventario — MTCE006864

Fuente circular de base plana, paredes curvas y amplia ala sobreelevada, vidirada en blanco de estaño-plomo. Su decoración de motivos florales en el ala y arquitectura sobre una venera rodeada de flores y frutos en el centro, hace que se encuadre dentro del Género Álvaro, uno de los más característicos de las producciones de la Real Fábrica de Alcora entre 1760 y 1780. El interés de esta pieza reside en la progresiva superación de las formas francesas y la adopción de un estilo más propio, gracias en parte porque los puestos de producción y responsabilidad empiezan a ser ocupados por personas formadas en la escuela de aprendices de la fábrica.

urex y el amarillo albero conocido como amarillo de Oriente.

CARTERAS

CA. 1750 — 1800
Inventario — CE000793, CE008820, CE013664, CE104578, CE104579, CE104586, CE104598, CE104615

Conjunto de carteras planas, con formas rectangulares y cuadrangulares y cierre de solapa. Están realizadas en diversos tejidos, entre los que se encuentra el raso, el gros de Nápoles, el pekín espolinado o el lampás de seda. Asimismo lucen elaboradas decoraciones a base de bordados, trenzas, lentejuelas o lamé de hilo metálico, entre otras.

TIRANTES

1797 — 1816

Inventario — MTCE000831 y MTCE000836

Aquí se muestran dos parejas de tirantes. La primera de ellas es de cinta de seda color crudo, rayada y labrada con una orla sinuosa de florecillas en el centro y rameado en verdes y rosa en los laterales. Tiene aplicación de cinta dorada en los lados. Lleva colgadores elásticos de cabritilla con ojal en la parte inferior.

MEDIAS

Hacia 1730
Inventario — CE009282, E001172, CE000785

En esta vitrina se muestran tres ejemplos de medias datados en torno a 1730. 

A la izquierda, vemos una media alta tejida en hilo de seda chapé azul y beige mezclado.  Lleva un triángulo en color beige, que arranca  en el puente plantar y termina en el final del tobillo, denominado «gore clock». Está enmarcado con un  sencillo bordado esquemático que culmina en un rombo. La boca de la caña remata en un vivo con bandas horizontales, que indican el lugar en el que va colocado el tirante o sujeción de la media. 

BABUCHAS

CA — 1750
Inventario — MTCE000841

Par de babuchas en terciopelo de seda color granate. Son planas, con puntera afilada, pala muy escotada y sin tacón. Sobre la pala hay un bordado de aplicación y en resalte, consistente en motivos geométricos de roleos y salpicado de lentejuelas. La soleta es de cuero rojo con dibujo grabado a base de líneas en abanico moteado y en cruz. 

CHINELAS DE MUJER

1790 — 1815

Inventario — CE000862

Par de chinelas forradas con tejido acanalado, burato de seda en color amarillo, negro y blanco que dibuja rayas y motas. Son planas, abarquilladas, sin talón, con puntera afilada y levantada y soleta de cabritilla. Tanto el tacón como la suela son de cuero.  En la boca tiene un viveado de cinta de seda de color amarillo, negro y gris.

Este calzado sin talón deriva de la babucha usada en el mundo islámico, recibiendo en España el nombre de chinela. La ausencia de tacón nos sitúa en la moda francesa post revolucionaria, en el Neoclasicismo de las primeras décadas del siglo XIX, en el que tiene lugar la moda del vestido «camisa» de clara inspiración greco-romana. Este calzado se usaba con frecuencia para estar por casa, aunque también hubo chinelas con tacón durante el rococó, que se empleaban como zapato elegante.

ZAPATOS DE MUJER

1740 — 1760
Inventario — MTCE106712

Par de zapatos femeninos de tacón en adamascado de seda verde con motivos vegetales. La puntera es afilada y ligeramente levantada. Tienen escote cuadrado rematado con dos lengüetas que cierran con un corchete con presilla metálico. Todos los orillos llevan un ribete  acanalado de seda verde. El tacón es de tipo carrete, forrado en el mismo tejido que el zapato salvo en su cara interior. La plantilla y la suela son de cuero.

HEBILLAS

1750 — 1799
Inventario — MTCE104466, MTCE104469, MTCE104330

Estas hebillas de metal están formadas por un marco convexo, de forma rectangular u ovalada, así como por un pasador vertical situado en el reverso, que se articula mediante una bisagra a una espiga doble.

Eran utilizadas para abrochar y adornar los zapatos de hombres y mujeres. Las personas más acomodadas utilizaban hebillas de materiales ricos, como la plata y el estrás, habituales en la Corte de Francia, pero también podían emplearse otros materiales más modestos.

MEDIAS

1730 — 1780

Inventario — MTCE001168, MTCE000966

En esta vitrina pueden observarse dos ejemplos de medias de seda del siglo XVIII, largas hasta la rodilla y realizadas a punto liso. 

La primera de ellas, de color tabaco, lleva costura en la trasera y pie y la boca en dobladillo. La decoración, que abarca parte del empeine y zona baja de la caña, está bordada en espiga en color crudo y gris con verde y amarillo, dibujando una ele con motivos geométricos bordados a dos caras a base de triángulos, rombos y puntas de flecha.